E’ opinione comune in molti “macrofotografi” che scattare le proprie foto con una luce così detta “dura” sia un modo semplice per complicarsi la vita. Le ombre nette e i forti contrasti che si ottengono durante le ore centrali del giorno, ovvero in presenza di forte illuminazione, sono ritenute situazioni da evitare.Al contrario ritengo che proprio nelle ore di massima illuminazione quando i soggetti fotografati essendo in piena attività si presentano naturali ed intenti nella quotidiana operosità: il volo, la caccia, la riproduzione, la nutrizione o semplicemente il riposo vanno catturati dall’obiettivo. E’ proprio la “dura lux” che mi offre grandi vantaggi, i colori sono più vivaci, le ombre se non troppo invadenti scolpiscono il soggetto e gli conferiscono maggiore tridimensionalità, insomma in queste situazioni la macro fotografia esprime, a mio parere, tutta la sua potenzialità e spettacolarità.Come fotografo mi identifico nel filone della così detta "macrofotografia creativa o Human" dove il soggetto interagisce con il proprio ambiente naturale e nel quale elementi che a prima vista possono apparire secondari come un posatoio, delle foglie, il pistillo di un fiore, si armonizzano con il soggetto principale assumendo la stessa importanza e divenendo un tutt’uno nell’immagine. Certo fare questo genere di fotografie è molto più impegnativo, notoriamente è più facile fotografare una farfalla o una libellula colta alle prime luci dell’alba quasi in uno stato di catalessi per via del freddo della notte, i soggetti in questo caso rimangono immobili lasciando tutto il tempo necessario al fotografo, io cerco di più nei miei scatti, io desidero rappresentare un mondo piccolo che spesso sfugge agli occhi, in modo reale, naturale, in una parola: vivo.